在19世纪和20世纪的交替时期，世界近代史上涌现出了许多重要的文学艺术流派，这些流派的形成和发展不仅反映了当时的社会文化背景，同时也对后世的文艺创作产生了深远的影响。本文将探讨几个主要的文学艺术流派及其特征和代表作品。

首先，我们来看看现实主义这一流派。现实主义主张真实地反映现实生活，强调细节的真实性和具体描绘。法国作家巴尔扎克的《人间喜剧》是现实主义的杰出代表之一，它通过对社会各阶层人物形象的细致刻画，揭示了19世纪初欧洲社会的复杂面貌。此外，俄罗斯作家托尔斯泰的作品如《战争与和平》也体现了现实主义的写作特点。

其次，象征主义作为一种现代主义的艺术运动，其特点在于通过隐喻和象征的手法来表达深层次的意义和精神体验。诗人波德莱尔的《恶之花》被认为是象征主义的经典之作，它用丰富的意象和语言传达了对人生和死亡的深刻感悟。象征主义的绘画作品中，奥地利画家克里姆特的装饰性风格和象征性的图案运用也是该流派的典型表现。

再者，印象主义作为一场视觉艺术的革命，最初出现在绘画领域，随后影响到了文学和其他艺术形式。印象主义追求的是捕捉瞬间的感觉和光影效果，而不是传统上精确再现物体的形态。莫奈的《日出·印象》是其最著名的代表作之一，它以模糊的轮廓和不清晰的线条展现了早晨日出的朦胧美感。同样，马奈的《草地上的午餐》等作品也对传统的透视法则进行了挑战。

最后，我们不能不提到达达主义这个极具反叛精神的流派。达达主义者反对一切传统的美学标准和社会规范，他们的作品往往具有讽刺意味和对权威的嘲弄。达达主义的代表艺术家包括汉斯·阿尔普和杜尚等人，他们的艺术品经常采用现成品或非传统的材料制作，旨在颠覆人们的审美观念。例如，杜尚的小便池《泉》就是一件典型的达达主义作品。

综上所述，世界近代史上的各个文学艺术流派以其独特的风格和理念丰富了人类的文化宝库，它们之间的差异和共性构成了世界文化艺术发展的重要篇章。无论是现实主义对社会现实的关注，还是象征主义对精神世界的探索；无论是印象主义对感觉的追求，还是达达主义对传统价值的否定，每个流派都在一定程度上反映了其所处时代的社会和文化氛围。这些流派所创造的代表作品不仅是历史的见证，也是人类智慧和情感的宝贵遗产。